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Industriekultur in NRW
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66 Seasons
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Adire - Indigo Textiles amongst the YorubaAids Aufklärungs Spot KurzfassungAKINI Trinidad Karneval Moko Jumbies Soca Calypso TobagoAlexander / AleksandrsAlte Reklame - Die schönsten Emailschilder und WerbefigurenAltenheimAmphitryon (Trailer)ANOTHER GLORIOUS DAY/ TrailerAntonia lässt sich Ohrlöcher schiessen (Antonia gets her ears pierced)ASIA MINOR OVER AGAINATEMZUGATHENEAuf der Suche nach noch nie gehörten Klängen
B
Bad Bill - The GatheringBahn unterm HammerBallspielBANQUET OF THE DEAD (The)Berlin Kulturforum Time Fades video installation by Philipp GeistBIRTHDAY PARTYBorn To FlyBucharest Fleeting Figures video installation by Philipp GeistBörsenbahn gestoppt?
C
CAPE TALENT / CAPE TALKChildren of Their Own Land / Savas zemes bērniCOOBER PEDY: WHITE MAN IN THE HOLEcube Pusher
D
D.S. Baldajev - Zeichner des GULagDas blaue Gold im Garten EdenDas kann's noch nicht gewesen sein...Das klingende Sonntagsrätsel - von Hans Rosenthal zu Christian BienertDas Tabu der FreiheitDas Vermächtnis des Jens KlipperDAVID GEGEN GOLIATHDavid Lynchs Dumbland / Does That Hurt You?Dein Kuss von göttlicher Natur - Vision eines FilmprojektesDer A-380Der Agrar RebellDER BOXPRINZDer eiserne BulldogDer Heinz vom FilmDER JUNGE DER VOM HIMMEL FIELDer Mesner und die DreigroschenoperDer StörenfriedDer Tod des Pero RadakovicDER TOD IST EIN WUNDERBARES ERLEBNISDeutscher VerkehrDie Auschwitz-Dialoge (Polen/Deutschland)DIE ENDLOSE QUELLE: SOLARENERGIEDie KandidatinDIE KARAWANE DER TUWINERDie Kinder des Cirque BouffonDie Kunst der FugeDie Kunst der Verführung - Das Akkordeon von Teodoro AnzellottiDie Leiden des jungen Werthers (Trailer)DIE NEUE POWER - Erneuerbare Energien in EuropaDie PARTEI mit Martin SonnebornDie PassionDIE STUNDENEICHEDIE WASSERMEISTERDie Zeit in meinen AugenDiktatoren in GundelfingenDomenicaDu bist mein Afrika
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EARTHQUAKEEINE REISE NACH CUBAEINE TUWINISCHE REISEErna Weißenborn - Eine Frau schreibt ihren WegEu cand vreau sa fluier, fluiereXtaze - das eXperiment mit dem Glück
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FIGHTING THE FIRESFilm About Films / Filma par filmāmFinn & TomFräulein Stinnes: Mit dem Auto um die Welt 1927-29Frank Ned & Busy LizzieFreiheit in die Welt
G
GALERAGEDANKEN WIE ZÜNDSTOFFGERMAN SOLDIERS IN ATHENS (8mm mute)Gewürzpredigt für Pfeffersäcke, Performance von Lili Fischer in St. Petri zu LübeckGIFTIG, ÄTZEND, EXPLOSIV!GOD IS NO SOPRANOGREEN LINESGrüne Türen in HetzeldorfGünter Wallraff - Ganz Unten
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Hamlet - This Is Your FamilyHauptsache gemütlich - Deutsche WohnzimmerHeimatkunde - Eine Expedition in die Zone mit Martin SonnebornHeimliche BlickeHelmut Lachenmann und Wolfgang Rihm im Gespräch (10 Jahre später)HERCULES, ACHELOOS AND MY GRANNYHere We ComeHEUTE MINISTER, MORGEN BANKIERHinter diesen MauernHipHop-A Tale From The HoodHITLERS OstwallHOUSE OF CAIN (The)Hubert Burda - Zwischen Rebellion und PflichtHUNGERSTREIK IN DUISBURGHÖLLE IM BERG
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''IM GRUNDE BIN ICH EIN AUS LAUTER ZWEIFELN BESTEHENDER GLÄUBIGER MENSCH''Ich bin kein wildes Mädchen mehrIch muss dir was sagenIhn gibt's nur einmal - Artur BraunerINS HERZ DER ZUKUNFT
J
James Krüss oder Die Suche nach den glücklichen InselnJohn Heartfield FotomonteurJonusas - Himmel und Hölle sind meinJordi Savall - Die Stimmen der GambeJordi Savall Familie & Freunde in concert
K
Kabale und LiebeKalinovski SquareKARIN WIECKHORST, FOTOGRAFIN AUS LEIPZIGKEHRAUS, wiederKEHREIN, KEHRAUSKlaus Groth - Ein Dichterleben
L
Lawine - Leben und Sterben des Werner KoenigLIGURIA LOVESTORYLOG BOOKS: GEORGE SEFERISLux et Umbra
M
''Myschink'' / andi teichmann music video by Philipp GeistMünchner FreiheitMein Herz zerreisstMein Traum, meine Liebe, meine HoffnungMentirasMister & Missis.SippiMorgenstimmungMs. Senior SweetheartMusterdorf mein MusterdorfMY CRETAN LEMON TREE
N
Nachlese mit Vilém und Edith Flusser, Teil 1Nachlese mit Vilém und Edith Flusser, Teil 2Nierenleiden, chronisch // Beatrix Hartmann: Hart im Nehmen.
P
PAINTING (The)Pater nosterPATRISPhoto: Inta Ruka. Portraits of People at Home / Foto: Inta Ruka. Cilvēku portreti savās mājās
R
rauten traurigRegina BluesRESURFACERussenbus
S
''seeblick'' #1''seeblick'' #2Sammeln, ErinnernSauna TangoSchwungrädersmall fishSneaker StoriesSolarTaxiSounds of the Seas - A science detective story.Spielzeug Zauber - Kleine WeltenStärker als die AngstStark ohne Gewalt
T
TaubblindThe Book of LeninsThe BoxThe CrossroadTHE DEADBROTHERS - Death is not the endthe happy tale of the missed auditionThe Keys To ParadiseThe Life and Other Building YardsThe Queen's Courtyard (English Subtitles)THE ROAD TO NODThis Way of Life - Neuseeland so leben wirTintenherz (Trailer)Tote ErnteTrakehnen wieder deutsch?Trickfilm-Fieber - Der Zeichentrick-Pionier Gerhard FieberTRIUMPH OVER TIMETRUPPENSPIELERTräume von Freiheit und GleichheitTschernobyl
U
Uma TrailerUP & DANCINGUtes Lesung Raumzeitlegende
V
Vergessen Sie'sVier helle KöpfeVIER WÄNDE ( Trailer)VOODOO RHYTHM - The Gospel of primitive Rock `n´ Roll
W
Wachsam Tag und NachtWas ist Improvisation?Wasser unterm HammerWasserkrieg in SpanienWelche Farbe hat das Nichts?Wenn die Zahnräder Menschen sind - György Ligeti´s KlavierkonzertWHAT TIME IS IT?Wild, Wild BeachWo ist Erkan Deriduk?Wollis PARADIES Trailer zum Film
Y
Yaptik-HasseYou`re Sexy When You`re Sad / Man pat?k ka meitene skumst
Z
ZeitRaum - 1. Film Kurzfassung (short)ZENSUR, GEFÄNGNIS, FOLTERZOWNIR - RADICAL MANZUG UM ZUG - Budapest 1944Zwielicht
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filmkultur

In einer Kooperation mit dem Projekt ONLINEFILM bieten wir den Mitgliedern der Kulturserver-Netzwerke die Möglichkeit Filme und Clips zu präsentieren. Eine Auswahl zeigen wir in der Videothek des Kulturportals. Alle Filme eines Kulturschaffenden kann man auf seiner Webvistenkarte sehen. Schreiben Sie an redaktion@kulturserver.de um weitere Informationen zu erhalten, wenn Sie Ihre Filme auch hier anbieten möchten.

 

Jordi Savall Familie & Freunde in concert
Regie: Uli Aumüller 
Born 1941 he began his musical education 1947, which he concluded 1970 at the Schola Cantorum Basiliensis. Since then about 100 concerts per year, as gamba virtuoso, founder and director of three ensembles for ancient music, manager of his own record label. Approx. 90 CDs with own recordings, altogether 2 million copies sold. Countless prices and awards, overcrowded concert halls. Jordi Savall's records cannot be beaten in any ways - not in the south of Europe. Past history 29 years ago Jordi Savall founded the ensemble Hespèrion XX with his wife, the soprano Montserrat Figueras. A programmatic, at the same time cryptic name: The antiquity called “Hesperia” the two western big peninsulas of Europe, Italy and Spain, the Roman “XX” meant the 20th century. Savall and his ensemble wanted to revive the old, nearly forgotten music of these two countries and they wanted to do this not in a virtually archaeological way but in the contrary conscious from the point of the view and with the liveliness of musicians from the 20th century. The scores handed down to us from this early period of the European music history (meant are those of the 12th until the 18th century) often only give scanty details in which instrumentation, in which tempo and with which ornamentations they shall be performed. Maybe some of the valuable handwritings are only extremely abbreviated summaries, memory aids for a music that was played by improvising interpreters which were their own composers at the same time. Jordi Savall did not only conduct this ensemble, that essentially consisted of students and graduates of the Schola Cantorum Basiliensis, the best university for acient music in Switzerland, he himself played and still plays the viola da gamba, an instrument that was nearly forgotten since it was taken off by the violoncello about 250 years ago. – Forgotten so completly, that nearly everything that was connected with this instrument, how to play it, its attitude, atmosphere etc. had to be reconstructed from archives and old illustrations. In the meantime Jordi Savall is regarded as the master of the viola da gamba. With the warm overtone-rich and unobtrusive sound of his instrument, a sound that is regarded by contemporaries best like the human voice, Savall conquers an audience getting bigger and bigger especially in France, Spain, Italy and Austria. As mentioned above about 2 000 000 copies of his almost 90 CDs were sold until now. Music & Film and Film music A considerable share to this success is dued to the soundtrack of the film “Tous les matins du monde” from Alain Corneau which tells the vita of the eccentric composer Sainte-Colombe le fils and his pupil Marin Marais. Jordi Savall gave his sound of the instrument to the actors Jean-Pierre Marielle and Gerard Depardieu who only were pretending as if they would play (although they had to learn the gamba play as far as they could). Hard to say what exactly made up the success of this soundtrack: On the one hand of course the high art of the interpreter, his breath, the calm and concentration of his play, the variety of the tonal colours – which only come to validity when you listen to the CD. The viola da gamba is not an instrument for big concert halls but an intimate - a chamber instrument in the real literal sense. On the other hand as already mentioned it matters, that the repertoire of Jordi Savall, the manner of his interpretation is very unobtrusive. His music can be put in the background, you may but you must not listen to it. It permits both: its “use” as musique d’ameublement – and a concentrated, meditative listening. Besides the original ensemble Hespèrion XX (in the meantime XXI) Jordi Savall founded and conducts the vocal ensemble LA CAPELLA REIAL DE CATALUNYA and the chamber orchestra LE CONCERT DES NATIONS that already recorded Beethoven symphonies. In addition Jordi Savall appears in solo recitals or plays duets for example with the harpsichord player Ton Koopman. Furthermore (one of all these activities would be enough for a “normal” person – but Jordi Savall does not seem to be a person of this kind,- besides his mother tongue, the Catalan, he speaks fluently Spanish, French, Italian, English and German), five years ago he founded his own record label “aliavox” with which he “only” (as he expresses himself) presents 5 new CDs from his repertoire each year – altogether 25 titles that were sold about 700.000 times. OUR FILM ABOUT JORDI SAVALL It is illusory to assume one can shoot a film about Jordi Savall which summarizes the complete fullness of his activities or gives a representative summary of the musical treasures raised by him with a profound expertise. Or to describe exactly how he manages to play the viola da gamba in his own unmistakable way that makes it sound like it sounds. Without any doubt Jordi Savall is a maestro of the international music scene. But into which of these many Jordis Savall did we want to give an insight? We decided us to concentrate on few aspects of his personality. Since the music which Jordi Savall resurrects must be formed in her finest micro tonal fibres and layers, it is undisputed of a great fascination, to let this work and the micro cells of the music become shape in the screen. What do these hands, these fingertips have to do, to get these small nuances out of the vibrating string like a sculptor creates a sculpture out of a stone or a wood piece? Occasionally Jordi Savall told us, that again and again people told him that they wait for a film in which you might see: how does he actually do it? And Savall does not do it in a “romantic way” - it does not work to show the face of the musician only “feel the music”. The first 7 minutes of our film focus on Savalls hands, his fingers, that you can even see each dust particle vibrating on the strings. It was our idea, only to concentrate on one ensemble, the ensemble Hespèrion XXI that celibrates in 2004 its 30th anniversary. And we only present a selection from the nearly infinite repertoire of this ensemble that shows Jordi Savall solo, in duo and trio play up to an almost chamber orchestral instrumentation with approx. 5 musicians. A red thread runs through the music program, the rhythm of the Folia or the Fandango e.g. but also the change of solo and bigger instrumentation, instrumental and vocal pieces. One of the locations of the music shootings was the church of the castle of Cordona, the so-called Colegiata, a both acoustic and visually charming place. Our concept was to illuminate each of the different pieces (that last about 1-3 minutes) matching its character in an own special way, from a selective illumination with the surroundings in black up to a radiant illumination of the complete church room. Of course we took care that this playing with light remains discreet but nevertheless shows the room in his facets so that he joins in the background but all the more lets the music step forward through this This concept of a special lightdesign appears all over the film: In Cardona, in two churches in Cracow (Poland) where we filmed two live-concerts, and in the Sans Soucis-Castle in Potsdam. Camera: Günther Uttendorfer Chris Rowe Boris Fromageot Sound: Georg Morawietz David Kammerer Jan Wichers Amanda Villavieja Garcia Light Design: Wojitek Kursa Ray Ruiz Producer: Hanne Kaisik
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Klaus Groth - Ein Dichterleben
Regie: Martina Fluck 
Klaus Groth (1819 – 1899) ist der Begründer der neueren niederdeutschen Literatur. Bevor er Mitte des 19. Jahrhunderts die in plattdeutscher Mundart verfasste Gedichtsammlung „Quickborn“ veröffentlichte, galt die plattdeutsche Schriftsprache als ausgestorben. Im mündlichen Sprachgebrauch verrohten die Ausdrucksformen, da das Platt als Sprache des einfachen Volkes diskreditiert wurde. Klaus Groth entwickelte wieder eine Schriftlichkeit und betonte in seiner Lyrik die Schönheit des plattdeutschen Klangs. Es gehört zu den großen Verdiensten des Müllersohns Klaus Groth, dass die plattdeutsche Literatur einen festen Platz im kulturellen Leben Norddeutschlands gefunden hat.
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Das Tabu der Freiheit
Regie: Herdolor Lorenz 
Rivha Bogomolnajas Familie lebte ebenso wie zahlreiche andere jüdische Familien bis zum 2. Weltkriegs in dem litausischen Provinzstädtchens Butdrimonas. Als 1941 die deutschen Truppen einmarschierten galten sie vielen Litauern als Befreier von der sowjetischen Herrschaft. Für die Juden waren sie der Tod. Noch bevor die Truppen das Stätchen erreichte, wurden die Butrimoniser Juden von örtlichen "Aktivisten" zusammengetrieben, gedemütigt und viele chon grausam ermordet. Die leerstehenden Häuser - meist im Zentrum - und die Habe der Vertriebenen übernahmen sogleich die einstigen litauischen Nachbarn. Seit der Befreiung Litauens aus sowjetischer Herrschaft ab 1989 gelten diesen "Aktivisten" vielfach als Freiheitshelden. In dieser Situation besucht Rivha erstmals wieder ihre Heimatstadt http://www.kernfilm.de _________________________________________ Eine Koprodukrion der Kern TV mit SWR und ARTE
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Erna Weißenborn - Eine Frau schreibt ihren Weg
Regie: Martina Fluck 
Der Dokumentarfilm erinnert an die außergewöhnliche Dramatikerin und Schriftstellerin Erna Weißenborn, die es aus der Kleinstadt Heide heraus schaffte, eine der führenden deutschen Autorinnen der 20er bis 40er Jahre zu werden. Geboren 1898 in Köln kam sie als 10jähriges Mädchen nach Heide in Dithmarschen und verbrachte hier ihr weiteres Leben. Schon als junges Mädchen begann sie zu schreiben und ihre einfachen, kantigen, nordischen Charaktere begeisterten die Leserschaft. 1939 wurde sie vom Verleger Peter Suhrkamp entdeckt und in den folgenden Jahren gefördert. Trotz Widerstände seitens der Nationalsozialisten gelang es Peter Suhrkamp, Erna Weißenborns Dramen auf die großen deutschsprachigen Bühnen zu bringen, wo sie als Nachfolgerin Gerhard Hauptmanns gefeiert wurde. Nach ihrem Tod 1973 geriet Erna Weißenborn in Vergessenheit. Der Dokumentarfilm erzählt die Geschichte dieser eigenwilligen Frau, die in extrem schwierigen Zeiten, beharrlich ihrer Berufung folgte.
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Der Störenfried
Regie: Thomas Frickel 
Am 18. August 1976 beendet die spektakuläre Selbstverbrennung des evangelischen Pastors Oskar Brüsewitz eine jahrelange Kraftprobe. Gegen den Widerstand der örtlichen DDR-Gewaltigen hat der streitbare Pastor mit List und Humor versucht, den staatlich zugewiesenen Freiraum seiner Kirche zu erweitern. In vielem erinnert die Geschichte an die Provinzposse um Don Camillo und Peppone. Aber auf preußisch. Und mit tödlichem Ausgang. Schwer zu sagen, was letztlich auslösender Faktor dieses in der christlichen Kirchengeschichte bis dahin einzigartigen Freitodes gewesen ist. Eines aber hat neben einer stasi-gelenkten Zersetzungskampagne sicher eine Rolle gespielt: dass ihm seine Gemeinde auf seinem kompromisslosen Weg nicht folgen mochte. Unser Dokumentarfilm "Der Störenfried - Ermittelungen zu Oskar Brüsewitz" versucht, die Entwickelung des Konfliktes um Pfarrer Brüsewitz nachzuzeichnen. Er bleibt in der Landschaft, die seinen Wirkungsrahmen prägte. Es werden weder Schuldige gesucht noch werden Vorwürfe erhoben: Im Widerstreit der Meinungen formt sich das Bild eines unbequemen Mahners, der sich nicht in den Konformismus der DDR-Gesellschaft fügen wollte, der mit seinem Handeln Fragezeichen hinter die verspießte Normalität des DDR-Alltags setzte und der dadurch bis heute eine Provokation für all jene darstellt, die den bequemeren Weg gehen wollten. Das Fanal des Oskar Brüsewitz hat nicht nur die Staats- und Parteiführung bis in die höchsten Ebenen hinein verunsichert, - auch als Anfrage an Kirche und Gesellschaft hat es nachhaltige Wirkungen gezeigt. Und es blieb in seiner Bedeutung nicht allein auf die frühere DDR beschränkt, wo sich Diskussionen bis in jüngste Zeit zwischen den gegensätzlichen Positionen "Stolpe" und "Brüsewitz" bewegen. Sein einsamer Kampf ist auf viele Menschen übertragbar, die - in welcher Gesellschaft auch immer - versuchen, gegen den Strom zu schwimmen. Dieser Film ist auch auf DVD erhältlich. Bitte wenden Sie sich an den Regisseur, [Thomas Frickel]http://onlinefilm.org/de_DE/community/8421
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Mein Traum, meine Liebe, meine Hoffnung
Regie: Martina Fluck 
1911 kommt Eva Sandberg als Tochter eines jüdischen Arztes in Breslau zur Welt und wächst in Bad Landeck, einem schlesischen Ort im heutigen Polen, auf. Als Kind hat sie einen Traum: Einmal wird der Kaiser von China um ihre Hand bitten. Nach einem Fotografiestudium in München und einem Aufenthalt in Stockholm reist sie 1934 in die geheimnisvolle, unbekannte Sowjetunion, wo sie ihrer großen Liebe, dem chinesischen Schriftsteller Emi Siao, begegnet. Nicht ohne Angst folgt Eva ihrem Mann nach China. Verwirrende Lebensstationen für ein Mädchen aus bürgerlichem Haus folgen: Die Höhlen von Yan‘an Mao Zedongs Hauptquartier Anfang der 40er Jahre. Ein erbärmliches Leben in Kasachstan von 1944-49 ohne Emi. Dann das Wiedersehen in Moskau. Es folgen glückliche Jahre in Peking. Eva arbeitet als Fotografin, macht Filme und hat Erfolg. Eines Tages steht in Peking ein Gärtner vor ihr, bescheiden und demütig. Es ist Pu Yi, der letzte Kaiser von China. Während der Kulturrevolution werden Eva und Emi Siao im Beisein ihrer Kinder unter Spionageverdacht verhaftet und verbringen sieben Jahre in Einzelhaft. Emi erholt sich nach der Entlassung nicht mehr und stirbt 1983 nach langer Krankheit. Eva Siao lebt heute in Peking.
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Die Kinder des Cirque Bouffon
Regie: Susanna Duellmann 
An glimpse behind the scenes and in the life and hearts of circus artists. World-class performers are struggling against all odds and with stage fright. Frédéric Zipperlin, known as "Boul" builds up his Artistic Theatre "Cirque Bouffon" with top-artists from France, Russia, Germany and Switzerland. He tells his fascinating Cirque-Nouveau live-story and we see how his dream of a theatre/varieté/circus comes true. Exciting new acts in this wonderful project with Hieronymus-Bosch-like elements. Available as a 30min behindthe-scenes-version with short extracts of the show or as 70min version including 40min of the outstanding performance. German-English-French original with German or English subtitles. DV, dolby/mono. Other subtitles, dubbed versions or blow-up for cinema possible. 30min or 70min | DVD | DV | original German/English/French version with German or English
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Jonusas - Himmel und Hölle sind mein
Regie: Helmut Schulzeck 
A film about Eduardas Jonusas, Lithuanian painter, sculptor, philosopher and poet. An individual caught between nightmare and art. Art that finds its space in apocalyptic world views and allows the artist to overcome his trauma and survive. The film takes us back to Jonusas’ past: idyllic rural childhood, Soviet invasion in 1945, torture in a KGB prison. Whether cleverly outwitting the KGB in the 60s and 70s or fighting for freedom as Russian tanks roll into Vilnius in 1991, Jonusas always manages to defend himself.
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Deutscher Verkehr
Regie: Tom Koesel 
Der Film dokumentiert Tom Koesels mehrtägige Aktion auf der Venloer Straße in Köln, in der er ein halbes Jahr nach der sogenannten Wende die bevorstehende Invasion der Westdeutschen Autoindustrie in die neuen Bundesländer thematisierte. Im Rahmen der Aktion entstand eine Auto-Edition, die in der Galerie Zimmermann-Franken und später im Shop des Museum Ludwig verkauft wurde. Boden und Wände des vorderen Galerieraumes waren nach drei Produktionstagen mit Fahrzeugen zugeparkt, im hinteren Teil wurden u.a. Arbeiten von Blala W. Hallmann und Christoph Inderweisen gezeigt. Der "Kölner Stadt-Anzeiger" schreibt: Ein Menschenrecht "Deutscher Verkehr" in der Galerie Zimmermann Eine Aktion/Ausstellung mit dem etwas zweideutigen Titel "Deutscher Verkehr" inszeniert derzeit Tom Koesel in der Galerie Zimmermann u. Franken. Tatsächlich geht es um Autos und Straßenverkehr, wozu auch einige andere Künstler Arbeiten beigesteuert haben....Hauptstück der Ausstellung ist aber Tom Koesels "Autoproduktion" unter dem Titel "Westautos fahren ist Menschenrecht" - eine Prozessaktion, bei der die Mischmaschine am Straßenrand vor der Galerie Beton aufbereitete und in Formen goß. Die Fabrikate erhalten DM-Stücke als Vorderräder (= Lenkung) und DDR-Mark-Stücke als Hinterräder...Ziel ist, die Verkehrsdichte in der DDR der unseren anzugleichen, was, wenn Koesel seine Produktion unvermindert beibehalten kann, binnen eines Jahres erreichbar wäre - so das Expertenurteil...
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Photo: Inta Ruka. Portraits of People at Home / Foto: Inta Ruka. Cilvēku portreti savās mājās
Regie: Arvids Krievs 
Inta Ruka is a photographer well - known in Latvia. She was one of two Latvian photographers invited to take part at the international Stockholm project for photography Under/Exposed on the eve of 1999. The biennial in Venice, the recent exhibition at Riga Gallery… But on weekends and summer holidays Inta, as usual, will travel to farmsteads at the remote parts of Latvia or walk through the suburbs of Riga taking pictures of her country people. "I started to make my photo series, "My Country People", in 1983. The theme of my photographic researches is the region my parents lived - Balvi district. I am interested mainly in portraying country people in their natural environment with their familiar things around, feeling safe and comfortable," says Inta Ruka. As to the photographer herself, in spite of the international success of the recent years she has been working as an office-cleaner at the Embassy of Sweden for nine years and the ambassador allows her to devote one day a week for photo. Inta is not a Bohemian type. Her family has always been quite poor. Her mother could not find a job for a long time after returning from the deportation in Siberia - she worked as a janitor, later as an office-cleaner. The father died in his young years leaving Inta living with her mother in their small, one-room janitor’s flat. After finishing a vocational school Inta worked as a tailor at later - as a laboratory assistant at the institution of a hospital where she had the possibility to develop her pictures once a week. This will not be a portrait in film of the photographer Inta Ruka. Inta will rather be the co-author of a film about people taken in her pictures, their life and destinies after the years of the Communist rule, about the attempts of these marginal folks to try to find (or not) their place in the newly-formed post-totalitarian society requiring the freedom of personality and defending one’s individuality. Inta is doing a lot of talking to the people she is taking in her the pictures, as Latgalians are talkative. To find a common language she has to give them a hand at work as well as drink some of their strong homemade beer. In the course of conversation a person is asked for a permission to have his or her picture taken. In order to do that one should sit still but talking to Inta is so interesting and everyone feels so free that it succeeds. Inta says she can make a photo only of a person sitting, standing or laying still. Besides only the natural circumstances and lighting (!) makes one feel free. Inta takes photos with an old camera on a stand, looking in her camera from the top. Her first camera, the Soviet Zorkij, was a present from the mother in the 70s when Inta finished school. The second one, 1936’s Rolleiflex, was bought in 80s for the money mother saved for her funeral. In 1999 Inta buys her a new one - this time it is Rolleiflex, made in 1950s. It is important to add that Inta is taking only black-and-white pictures. Inta Ruka’s portraits are an attempt to reveal people in the world and to reveal the world in people. It is also an attempt to approach the most important and eternal questions. The Structure of the Film. The material shot by us will be arranged in eight stories, each from five to seven minutes long, each following some unusual destiny of one family or a person from birth till death… Inta’s portraits in photos as well as their own comments will unite these life stories. There could appear interesting compatibility or, just vice versa, incompatibility among the possible manner of event reports, color film shots, editing of the black-and-white still photos, as well as all the possible kinds of the original sound in the filmic parts and the contrasting sound score in the episodes with still photos. This possibility of contrasts not only in the contents but also in form will help to keep up the constant interest of the audience. Optimism, humor, irony and self-irony, blending of paradoxes characteristic to Inta herself will provide for the prevailing atmosphere and style of the film. Inta, her life story and her commentaries upon the fates of people, revealed gradually, will be the leading story line of the film pulling the plot together and bringing it from the beginning to the end.
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